О фотохудожнике С.М. Прокудине-Горском можно прочитать на том же сайте.
Несколько фото:
Это руссский север: строители ж/д в Архангельске, Кириллов, Нижний-новгород... Среди сотен фото сложно было выбрать, выбрала север - родина всё ж таки.
Сюрреалистический советский писатель Е.Замятин создавал свои художественные образы, когда С.Дали ещё только учился быть художником, и до его сюрреалистических образов было ещё далеко. Читая роман "Мы" вижу, как много "картин", образов испанский художник вынес из этого произведения (в 20-е годы, живя в Париже, Дали не мог не читать "Мы").
Вот знаменитая картина С.Дали и инсталляция в Театре-музее Дали в Фигерасе «Лицо Мэй Уэст, использованное в качестве сюрреалистической комнаты» (1934–35).
А вот портрет героини I-330 из романа Замятина "Мы" (1920):
( Read more... )
В интервью «Часкору» композитор объяснил, почему прошло время композиторских и художественных школ, настало время домов мод; прошло время композиторов и художников, настало время портных и парикмахеров.
«Можно утверждать, — писал Владимир Мартынов семь лет назад, — что прошло время композиторских и художественных школ, настало время домов мод, прошло время композиторов и художников, настало время портных и парикмахеров».
Особое звучание этому хлёсткому, по видимости — эпатажному высказыванию придаёт то, что оно вышло из-под пера музыканта, более того – одного из самых ярких русских композиторов нашего времени. Времени, которое он сам назвал «концом времени композиторов».
Интервью взято с сайта газеты "Частный корреспондент": http://www.chaskor.ru/p.php?id=8679
Несложно было догадаться, что церковь называется Дмитриевская, хотя табличек, конечно, нет. И деревня, и храм показались родными, потому что я тоже Дмитриевская. Картина унылая, особенно грустно смотрится повалившийся набок крест.
( другие ракурсы и сохранившиеся фрески )
Вид дворового фасада:
Фото 1910-х годов ХХ века:
Фото 17 июля 2009 года:
В ХХ веке в усадьбе раполагалась сначала школа, для этого советские "архитекторы" перекрыли анфиладу залов, вырезали в стенах дополнительные двери, а в 70-80е годы здание было превращено в общежитие и выглядело уже как барак.
Представители рода Гальских, разделившегося на 3 ветви, проживают в США, С.-Петербурге и в Москве. На открытие никто приехать не смог (т.к. его переносили аж 3 раза), в реставрации не участвовали, но подарили музею несколько фамильных вещей 19 века.
( далее фото интерьеров усадьбы, хозяйственных построек )
Джесси Норман. Каждый выход на сцену для неё уже подвиг, но каждая песня по-прежнему - проводник света. Этот свет откуда-то из вечности... Отсветив, со сцены уходит, еле передвигая больные ноги, смретельно уставший человек. Божий дар не должен стареть и умирать - отсюда восторг, тоска и грусть.
Нино Катамадзе. Когда в середине зажигательного "jazz-rok" концерта она попросила полностью выключить свет и в темноте, как бы забыв о публике, спела свою проникновенную "Olei". Народ, настроившийся покричать и попрыгать, замер. После песни в огромном зале Б1 несколько секунд висела тишина.
ГМИИ им. Пушкина, выставка. "Святое семейство" (картина школы Дж.Вазари, кажется). Лицо и глаза Иосифа - это глаза человека, который вдруг ВСЁ понял. Жил спокойно с молодой женой, может, и не особо верил в чудесное рождение сына, его божественную сущность... А потом вдруг понял, осознал, поверил... и этот момент запечатлён на картине. Такого Иосифа нет ни у кого, даже у Микеланжело. Традиционно Мария и младенец - центральные фигуры. Они и тут композиционно в центре, но смотришь только на Иосифа.
Выставка Дэвида Линча другой быть и не могла - ожидание оправдалось. Остальное за последнюю неделю - "Красные Элвисы", Олег Нестеров и "Капелла берлинских почтальонов", поэты Оля Хохлова и Люба Лебедева из Петербурга, группа "Дирижабль" и их замечательный солист Саша... Каждый хорош по-своему. Разве что голос Саши, исполнявшего вчера в "Мьюзик
Возвращаясь из Киева, пили в поезде коньячок с академиком В.Г.Костамаровым. По счастливой случайности этот "последний из могикан" филологической науки оказался в соседнем купе. Рассказывал, как 2 раза в жизни видел Сталина. Про Горбачёва, который жил в общаге МГУ напротив комнаты его девушки. Про то, как смеялись студенты-фронтовики над орденом Трудового красного знамени, который Никита Сергеевич получил в 1948 году (студенческие годы) за перевыполнение плана на комбайне. Фронтовики получали ордена за пролитую кровь и в 48-м году очень хорошо помнили, как им доставались такие награды.
Говорили, конечно, о русском языке. Очень смелая позиция Виталия Григорьевича: орфографию надо сильно упрощать, допускать больше вариативности... идти от народа, а не навязывать "тоталитарно" нормы языка...
Красивая русская речь, живой ненавязчивый юмор, умение и желание слушать и понимать, хотя мы все, я думаю, говорили много глупостей. Мы совершенно не чувствовали, что рядом с нами 78-летний академик, основатель ГМИИ им.Пушкина, председатель МАПРЯЛ... Это был красивый, обаятельный мужчина для всех женщин в купе; интереснейший собеседник, с которым легко быть самим собой, т.к. уверен, что тебя понимают и уважают; хороший собутыльник, который коньячок предпочтёт всем умным разговорам... И ещё есть что-то такое необъяснимое - какая-то высота человечского духа, достоинства... то самое, что определяет редкую породу человека.
В общем нам очень повезло.
"Всё больше вампиров, всё меньше доноров, нехватка крови. Любящие люди сосут нас больше, чем остальные, за это и любят".
"На днях я подумал, что стихи писать мне не нужно, потому что я слишком умею это делать. Надо ещё измениться (или - чтобы вокруг изменилось), чтобы вновь получить возможность преодолевать материал".
В ходе диалога со студентами прозвучало: "Я теперь писатель-профессионал, я профессионально пишу". (Или как-то так.) Может, это ответ на мой вопрос? Я иногда замечала, что магия уходит из творчества, из искусства тогда, когда приходит профессионализм. Профессионализм - это, конечно, большое достижение, но при очень больших невосполнимых, и главное, неосознаваемых, потерях. Профессионализм - это ещё, наверное, некий тупик. Помню, Ю.Б.Норштейн часто говорил, что борется с профессиональными навыками, и своими, и своих художников; безжалостно уничтожает все свои рисунки, эскизы,кадры, в которых замечает печать профессионализма. Профессионализм, по его словам, - это смерть искусства.
У Е.Гришковца 2 романа: самый первый - "Рубашка" - полон магии, водуха и жизни, а последний - "Асфальт" - профессиональная беллетристика, безусловно, лучшего качества, чем общий поток современной беллетристики, но всё же... разочарование.
А вообще встреча получилась достаточно интересной. Только почему-то литиститутских студентов, будущих писателей, не интересовали сами тектсы Е.Гришковца - ни одного вопроса по романам, пьесам и рассказам не было. А о чём, казалось бы, говорить с писателем в Литературном институте, как не о текстах. Надо его к филологам пригласить :)
«Маленький человек» — термин весьма и весьма условный. Нужно помнить, что появилось это словосочетание, по-видимому в «Грозе» (1859) Островского в реплике Кулигина: «Я человек маленький, меня и обидеть можно». Следовательно, ни Пушкин, создавая своих Самсона Вырина, капитана Миронова, Евгения из «Медного всадника», ни Гоголь, создавая Акакия Акакиевича Башмачкина… не оперировали по отношению к человеку этим уничижающим «термином» — «маленький человек». Они создавали просто человека. Когда мы говорим «маленький человек», мы его так или иначе отстраняем от себя, жалеем снисходительно, свысока. Но если перед нами ЧЕЛОВЕК, то подход к нему уже другой: он — это мы. И в этом случае образ героя заставляет уже не думать над тем, стоит его жалеть или не стоит, он требует, чтобы мы задумались над собой, над своей человеческой сущностью. Самсон Вырин, Акакий Акакиевич, З.С.Мармеладов… — это собирательный образ человека, это мы.
"Что пользы работающему от того, над чем он трудится? Видел я эту заботу, которую дал Бог сынам человеческим, чтобы они упражнялись в том. Все соделал Он прекрасным в свое время, и вложил мир в сердце их, хотя человек не может постигнуть дел, которые Бог делает, от начала до конца. Познал я, что нет для них ничего лучшего, как веселиться и делать доброе в жизни своей. И если какой человек ест и пьет, и видит доброе во всяком труде своем, то это - дар Божий" (Екклезиаст - наимудрейшая книга).
В конце недели - весна! ура!
- Mood:
energetic
Сколько ни пью - не напиваюсь.
Они уже напились, а я - никак.
И только понимаю их ещё лучше.
И чем больше понимаю - тем противней.
Никогда не пейте с неприятными людьми!
А.Володин
![]() | ![]() | ![]() |
( Александр Моисеевич Володин )



















